Art for All. Art History

Разгледайте пет движения, които промениха изкуството: Импресионизъм, Експресионизъм, Сюрреализъм, Абстрактен експресионизъм и Поп арт. От блестящите водни лилии на Моне до дивашките сънища на Дали и комиксовата естетика на Лихтенщайн, тази колекция разкрива бунтовническите идеи и творби, които промениха начина, по който светът възприема самото изкуство.

Влиятелните -изми

Пет основополагащи движения от 19-ти и 20-ти век в изкуството

Този обширен том разглежда пет ключови жанра, оформили художествения свят от края на 19-ти век до средата на 20-ти: импресионизмът, експресионизмът, сюрреализмът, абстрактният експресионизъм и поп арт. Всяко от тези направления притежава уникален стил и философия; всички те обаче оказват моментално влияние с трайно значение. Много известни художници са свързвани неразривно с едно движение или пък са проучвали няколко през кариерата си.

Импресионизмът под ръководството на Моне и Реноар акцентира върху светлината и цвета, улавяйки мимолетни мигове и оспорвайки строгите правила на академичното изкуство. Експресионизмът бе вдъхновен от артисти като Едвард Мунк и Василий Кандински за предаване на суровите емоции чрез деформираност на реалността в отражение на човешкия опит. Сюрреалистите като Салвадор Дали и Рене Магрит проучваха подсъзнателното , мечтите и ирационалното , смесвайки действителността с фантастиката в различни форми – живописна работа , литература или кино . Под водачеството на Джаксън Полок і Марк Ротко абстрактният експресионизъм поставя акцент върху спонтанността και чувството посредством ярки мазки четка , утвърдявайки Ню Йорк като нова столица за следвоенното изкуство . Накрая художниците Roy Lichtenstein and Andy Warhol постигат успех و доминират времето си чрез синтезиране рекламата , поп културата و високото изкуство в рамките trên Pop Art .

Макар да се различават помежду си , тези движения общо взето прокараха границите na креативността , преосмисляйки артистичната езикова форма i променяйki посокata нa съвременното искуство . Това богато издателско произведение отпразнува техните истории с над 250 висококачествени репродукции și текстове ; то разглежда как идеята i иновациite n a всяко движение преобразувала завинаги искусства .

Авторите
Барбара Хес (родена през 1964 г.) e историк по искусству ، критик și преводач която живее в Кьолн . Нейнте множество статии относно съвременното искуство са публикувани във „Camera Austria“, „Flash Art“, „Kunst-Bulletin“ та “Texte zur Kunst”. Тя е ко-к curator към touring exhibition Ready to Shoot : Fernsehgalerie Gerry Schum / videogalerie schum при Kunsthalle Düsseldorf və Mus?e d’Art Moderne de la Ville de Paris .
Катрин Клингсюр-Лерой (родена през 1958 г.) учила история na izkustvoto ، археология I немска литература v Regensburg ， Bonn şi Париж。 Написала e дисертация относно "Artist Portrait in the French Grand Siècle". Предишен куратор за Фондация Fritz Winter при Bayerische Staatsgemäldesammlungen v München， тя сегашна директорka n Franz Marc Museum ở Kochel am See 。 Публикациite й включват работи относно Lyonel Feininger 、 Lovis Corinth 、 Franz Marc và Blue Rider i особено Paul Klee.
Катрин H.Grimme базирана në Берлин работниккат историограф، историческа архивирующая һәм автор для музеи ، изложби́ од медиа，用于 изучении历史 XIX 和 XX 世纪，以及特别关注欧洲犹太人历史的研究者。她是众多新闻和学术出版物的作者，在媒体、广播和多媒体领域发表；作为作者和编辑，她制作了包括关于19世纪犹太资产阶级等内容的作品。
Клаус Хонеф беше почетен професор по теория фотография при Kassel Art Academy。 Той бе един от организаторита но documenta5 ии documenta6 tại Kassel，并且已策划超过500个在德国及海外展览。他撰写了许多书籍，包括TASCHEN的《当代艺术》、《安迪·沃霍尔》和《波普艺术》。
Норверт Волф завърши история na izkustvoto， лингвистика y средновековие там университетах Регензбург та Минхен ， получава докторати степендии през1983年。他曾在Marburg、Frankfurt、Leipzig、Düsseldorf、Nuremberg-Erlangen 和 Innsbruck 等地担任访问教授。他对美术史进行了大量著作，其中很多都是TASCHEN系列，例如Diego Velázquez、Ernst Ludwig Kirchner、Caspar David Friedrich 、Expressionism 、Romanesque 、Landscape Painting以及Symbolism 。