Greek art

Няма друга култура, която да е оказала толкова дълбоко влияние върху западното изкуство, колкото тази, процъфтявала в Древна Гърция. През период от малко над хиляда години (от 1100 г. пр.н.е. до 27 г. пр.н.е.) идеи са били усвоявани и адаптирани, а нови методи и стилове непрекъснато се развивали. Тази книга проследява тези промени: ранното геометрично вазописване, архаичния период през седми век, когато са поставени основите на всички форми на гръцкото изкуство; новата увереност по време на класическия период и елинизацията на Близкия Изток от Александър Велики и по-късните гърци.

Професор Шухардт разглежда характеристиките на различните стилове и творчеството на отделни художници в областта на вазописта, скулптурата и архитектурата. Еволюцията на красивия червенофигурален стил във вазописта през шестия век е представена в контекст с работата на скулптора Фидий, чиято златна и слонова статуя Атина Партенос е създадена в разцвета на класическото изкуство. В книгата са включени известните фризове от Партенона, Венера Милоска и Ника от Самотраки.

Развитието на архитектурните ордери също е обяснено и иллюстрирано с великолепни примери като сградите на атинския акропол, театъра в Епидавър и елинистичния град Пергамон. Преходът от това елинистично изкуство към римското имперско изкуство през първи век пр.n.e., отбелязва началото влиянието му върху следващите култури.